모네에서 세잔까지 - 예루살렘 이스라엘 박물관 인상파와 후기 인상파 걸작展

2020.01.17. (금) ~ 2020.04.19. (일)

 

클로드 모네, 폴 고갱, 폴 세잔, 알프레드 시슬레, 외젠 부댕, 차일드 하삼, 폴 시냑, 카미유 피사로, 에드가 드가, 피에르 오귀스트 르누아르 등 19세기 프랑스를 중심으로 확산된 예술운동의 한 갈래로 미술사에서 가장 잘 알려져 있다 해도 과언이 아닌 인상주의 작가들의 걸작들이 ‘모네에서 세잔까지-예루살렘 이스라엘 박물관 인상파와 후기 인상파 걸작’展으로 한자리에 모였다. 평소 관심있었던 예술가들의 작품들을 감상할 수 있는 좋은 기회이다.

 

 

  전시소개

컬쳐앤아이리더스는 2020년 1월 17일부터 4월 19일까지 예술의전당 한가람미술관에서 <모네에서 세잔까지: 예루살렘 이스라엘 박물관 인상파와 후기 인상파 걸작展>을 개최한다. 세계적인 수준의 종합 박물관인 예루살렘 이스라엘 박물관 컬렉션에서 엄선한 인상주의와 후기 인상주의 106점의 명화를 통하여, 19세기 후반 프랑스를 중심으로 일어난 예술운동의 한 갈래인 인상주의와 후기 인상주의 작품과 작가들이 현대 예술에 어떠한 영향을 끼쳤는지 알아보는 기회가 될 것이다. 또한 이 전시에는 인상파의 창시자 클로드 모네 (Claude Monet)의 최고 걸작으로 잘 알려진 수련 연작 중 그가 시력을 잃기 전 완성한 <수련 연못 Pond with Water Lilies, 1907>이 국내에 처음으로 공개되며, 피에르 오귀스트 르누아르, 폴 고갱, 폴 세잔 등 인상주의와 후기 인상주의 대표 작가들의 작품 또한 선보인다. 최근 미디어 아트에 편중된 전시추세로 회화 작품을 그리워한 한국 전시 관람객들과 바쁘게 살아가고 있는 현대인들이 삶의 휴식과 같은 작품을 통해 행복을 느낄 수 있는 전시가 될 것이다.

 

Photo © The Israel Museum, Jerusalem

 

클로드 모네 Claude Monet (프랑스, 1840–1926)
수련 연못 Pond with Water Lilies, 1907

캔버스에 유채 Oil on canvas
101.5 x 72 cm
Gift of The Jerusalem Foundation from the Sam Spiegel Collection
B97.0483

 

찰나의 순간: 인상주의와 후기 인상주의

 

‘인상주의’라는 용어는 1874년 무명화가 및 조각가, 판화가 연합 (Société  anonyme des artistes ,peintres, sculpteurs, et graveurs)이 전통적인 가치를 지닌 연례 공식 전시회인 살롱에서 거부당하자 그들만의 전시회를 조직하기로 결정하면서 만들어졌다. 그 중 첫 번째 전시회는 사진작가 나다르 (Nadar)의 스튜디오에서 열렸는데, 한 비평가는 클로드 모네의 유화 작품 <인상,해돋이 Impression Sunrise> 를 보고 “이것은 단지 '인상주의'에 불과하다”라고 한 것에서 유래되었다. 이 전시를 보러 온 사람은 3천명이었으며, 대부분의 관람객들은 그림의 일상적인 주제와 대담한 붓 터치에 매우 충격을 받았다.

인상주의 화가들의 색채와 붓 터치, 혁신적인 구성, 주제 선택은 예술적 이론과 실천을 변화시키고, 19세기로 접어들면서 회화 혁명의 길을 열었다. 1874년부터 1886년까지 총 8회에 걸쳐 인상주의 전시를 개최하였지만 더 이상 이 운동의 지속은 이루어지지 않았다. 후에 인상주의 영향으로 시작된 '후기 인상파'로 특징지어진 예술가들은 일상적인 주제를 덜 선택하여 작업하는 경향을 보이며, 구성과 실행에 대한 다른 접근 방식을 가졌다. 예를 들어 세잔의 작품은 더 상징적이고, 고갱의 경우는 보다 더 체계화 되었으며, 쇠라는 슈브뢸의 색채 대조법을 응용하고, 반 고흐의 작품에서는 보다 개인적으로 표현하였다. 
프랑스 이외의 인상주의 운동은 미국의 예술가 차일드 하삼, 독일의 막스 리베르만과 레세르 우리의 작품에서 볼 수 있다.

이 전시는 바르비종파 예술가들의 외광파 화풍을 시작으로 인상주의의 탄생과 발전을 거쳐 후기 인상주의 예술가들의 작품에 이르기까지 수경과 반사, 자연과 풍경화, 도시풍경, 초상화, 정물화 등 5개의 주제로 살펴본다. 초반 공개되었을 때 부정적인 반응을 가져 왔던 인상주의가 어떻게 근현대에서 가장 대중적이고 높이 평가 된 미술 사조가 되었으며 현대 예술가들에게 어떤 영감을 불어 넣는지 알아본다.

 

The Israel Museum, Jerusalem, ©Timothy Hursley, courtesy The Israel Museum, Jerusalem

 

The Israel Museum, Jerusalem, © Albatross Aerial Photography Ltd., for The Israel Museum, Jerusalem

 

예루살렘 이스라엘 박물관

 

예루살렘 이스라엘 박물관은 이스라엘에서 가장 규모가 큰 문화 기관이며 세계 유수의 미술 및 고고학 박물관 중 하나로 선정되었다. 1965년 설립이래, 연간 100여만 명이 방문할 정도로, 세계적인 수준의 종합 박물관이다. 선사 시대부터 현재에 이르기까지 성서와 고고학 유물, 유대인 유물, 아프리카와 북아메리카, 오세아니아 및 극동 지역의 예술 작품, 희귀 원고에서 고대 유리 작품과 조각 작품 등에 이르는 유물을 포함하여, 유명 미술 작품 컬렉션을 소장하고 있다. 약 70년 동안 전 세계 후원자들의 후원에 예루살렘 이스라엘 박물관은 전 세계 문화와 예술을 대표하는 약 50만개에 이르는 다양한 컬렉션을 보유하고 있다.

 

 

 

  작품소개

 

Photo © The Israel Museum,  Jerusalem by Avshalom Avita

 

폴 고갱 Paul Gauguin (프랑스, 1848–1903)
우파우파 (불춤) Upa Upa (The Fire Dance), 1891

캔버스에 유채 Oil on canvas 
72.6 x 92.3 cm
Gift of Yad Hanadiv, Jerusalem, from the collection of Miriam 
Alexandrine de Rothschild, daughter of 
the first Baron Edmond de Rothschild 
B66.1040

                                                                         

 

Photo © The Israel Museum, Jerusalem by Pierre Alain Ferrazzini

폴 세잔 Paul Cézanne (프랑스, 1839–1906)
강가의 시골 저택 Country House by a River, ca. 1890

캔버스에 유채 Oil on canvas
81 x 65 cm
Gift of Yad Hanadiv, Jerusalem, from the collection of Miriam Alexandrine 
de Rothschild, daughter of he first Baron Edmond de Rothschild
B66.1043

                                                                         

 

Photo © The Israel Museum, Jerusalem by Avshalom Avital

알프레드 시슬레 Alfred Sisley (영국 출생, 프랑스 활동, 1839–1899)
생 마메스의 루앙 강에 있는 바지선 Barges on the Loing at Saint-Mammès,
1885  

캔버스에 유채 Oil on canvas 
55.2 x 73.7 cm
Bequest of Batsheva de Rothschild, Tel Aviv
B00.1707 

 

  프로그램 소개

 

  전시개요